「生活空間」（Living Space）背後的日本人的世界觀

小林：我的策展主題是「生活空間」。在上一屆藝術節時，我們籌劃興建了一座名為「桃浦村」（もものうらビレッジ）的住宿設施。從那裡徒步不到五分鐘的地方有間廢棄的學校，是舊荻濱小學，我們當時把該地作為 RAF 的會場並靈活運用。

儘管在震災後，海岸線設置了海堤並把漂亮的海景完全擋住了，但在日落之後人群還是從四面八方聚集了過來，讓我覺得這整個區域儼然就像個「客廳」一樣。

▲ [ 三陸地區的夕陽海景 | Reborn-Art Festival ]

「生活空間」就如同其字面上的意思，是我們生活的空間，但我想它也連結著日本人的世界觀。像是祖父和孫子、鄰居和生意夥伴，全部都聚集在同一個客廳裡，融入彼此，讓世代的差異與界線變得模糊。

中崎透所創作的《Peach Beach, Summer School》是個深入挖掘地方歷史並富含戲劇性的作品，讓大家能夠體驗到濃密的夏日夜晚。此外，這裡還會展出草間彌生的新作品。美食、夜晚帶來的精神體驗、音樂、酒精以及睡眠⋯⋯我想我們能夠利用這些元素做出許多不可思議的排列組合。

我相信素昧平生的人會在這裡相遇並自然而然地與對方交流，儘管不知道彼此的身分。在這些平常不會產生的交流之中，將會誕生全新的共鳴。

▲ [ 執行主任委員小林武史 ]

維繫「生命」之水，亞洲的體現

小林：人類的身體大部分是由水組成的。亞洲許多國家都有雨季，即使那些地方天氣濕熱，容易出汗，但在流汗之後卻會有一種說不出來的舒暢。我想只要是從亞洲國家前來的參展者，應該都感同身受。

海嘯則是大海的力量變得過於強大後產生的現象。人們在海嘯中體會到恐懼、死亡、黑暗還有夜晚，然而我相信這些都是我們生活的一部分，同時也能讓我們真切地了解到人類也只不過是大自然的一部分。

RAF 中沒有都市所提供那樣便利周到的服務，但它會讓人們感受到「生命的觸感」、體會到我們還活著這件事。或許您是抱著旅行的心態來參加 RAF 的，那也無妨。我認為旅行基本上就是「額外的相遇」，一場旅行中總會有許多無法預料的事在等著我們。

▲ [ 青木陵子＋伊藤存《浜と手と脳》浪田濱 2017 | Reborn-Art Festival ]

由「負面」轉化成「正面」──從東北得到的啟發

小林：「生命的觸感」（Texture of Life）這句話中，同時包含了「用手去感受東西」這個單純意義，以及「在宇宙的一隅感受現在這個瞬間」這種壯闊的、擴張的內在意涵，而東北地區絕對是日本國內最適合體驗這種感覺的地方。

東日本大震災是五百年、甚至千年一遇的悲劇，卻讓人們對於「活著」和「生命」產生了十分細膩的體會與反思。外國人總是能在日本人身上感受到這種對於災難的想法，但我相信在東北，他們的感受會更深、更強、更廣。我覺得這次參展的藝術家們在創作的同時，對於這點的響應是非常強烈的。

現今放眼全世界，到處都有意識型態的對立和不平等，以及可能隨時會發生的恐怖攻擊。我想讓人們知道，原來正面的事物是能夠誕生自像是天災這樣的負面事物，並藉此啟發人們對於未來世界的想像。我是個真心期盼世界和平到來的人。

這個世上有利他的生活方式，也有利己的生活方式。做生意還是無法跳脫利己的討價還價和你爭我奪的循環，對吧？但這個藝術節正好與之相反。畢竟，利己思想終究是無法產生「重生的藝術」（Reborn-Art Festival）的。

▲ [ 宮城海岸壯麗的大自然 | Reborn-Art Festival ]

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